विषय

• कंटूर
• त्रि-आयामी समोच्च रेखाएँ
• ज्यामितीय घटता है
• अमूर्त चित्रों में कार्बनिक घटता है
• सुझाव दिया लाइनों और घटता

कला में, एक रेखा को एक सामान्य तत्व माना जाता है - अर्थात, कला के काम के विशुद्ध रूप से दृश्य पहलुओं में से एक। जबकि दो अलग-अलग कामों में एक ही विषय हो सकता है, कलाकार के औपचारिक तत्वों का उपचार मौलिक रूप से दर्शकों के कला के प्रत्येक कार्य को देखने के तरीके को बदल सकता है। कलाकार कई अलग-अलग तरीकों से घुमावदार लाइनें बना सकते हैं, जिसके परिणामस्वरूप कई अर्थ होते हैं। एक घुमावदार रेखा ज्यामितीय हो सकती है, एक पूर्ण सर्कल में एक चाप की तरह। घुमावदार रेखाएं "जैविक" भी हो सकती हैं, जो लाइनें और अनियमित आकार बनाती हैं।

कंटूर

कंट्रोल्स वे लाइनें हैं जो एक दृश्य संरचना में अन्य तत्वों से अलग आकार और रंग बनाती हैं। कंट्रोस आम तौर पर मोटे होते हैं और मोटाई में भिन्न नहीं होते हैं - इस प्रकार एक चपटा प्रभाव होता है। Gauguin जैसे पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कलाकारों ने अक्सर आकृति का उपयोग किया। वे फ्रांस में बेची जाने वाली जापानी लकड़ी के डिजाइनों से प्रेरित थे, और कलाकार अपने स्वयं के चित्रों में इन लकड़ी के डिजाइनों के फ्लैट, सजावटी गुणवत्ता चाहते थे। कला इतिहासकार इस शैली को क्लोनिज़्म के रूप में संदर्भित करते हैं।

त्रि-आयामी समोच्च रेखाएँ

ये लाइनें एक तरह से तीन-आयामी वक्रों का अनुसरण करती हैं: यह गहरे रंग की हो जाती है जहाँ छाया और प्रकाश कम होते हैं जहाँ छाया कम होती है। तीन-आयामी प्रभाव पैदा करने वाले चित्रकार अक्सर अंधेरे और प्रकाश टन के साथ इन रेखाओं का उपयोग करते हैं, और यथार्थवादी और सटीक परिप्रेक्ष्य के साथ चित्र बनाते हैं। फ्रांसीसी रोमांटिक चित्रकार इन्ग्रेस को इस प्रकार की रेखा का एक मास्टर माना जाता है (इंग्रेज को कभी-कभी नियोक्लासिकल माना जाता है - लेकिन अधिकांश इस पदनाम को अप्रतिबंधित मानते हैं)।

ज्यामितीय घटता है

आइडेंटिकल कर्व्ड लाइन्स (जैसे आर्क्स और परफेक्ट सर्कल्स के हिस्से) ज्यामितीय होते हैं। कई मानते हैं कि संतुलित ज्यामितीय आकार तर्कसंगतता और बौद्धिक दिमाग का प्रतिनिधित्व करते हैं। नियोक्लासिकल चित्रकारों, जिन्होंने प्राचीन यूनानियों के विचारों और सौंदर्यशास्त्र के साथ-साथ ज्ञान और कारण का जश्न मनाया, ने ज्यामितीय आकृतियों के अनुसार सावधानीपूर्वक अपने कार्यों की रचना की। उदाहरण के लिए, हमारे पास जैक्स-लुइस डेविड द्वारा "ओ जुरेंटो डी होरसिओ" कार्य में मेहराब का उपचार है।

अमूर्त चित्रों में कार्बनिक घटता है

कई 20 वीं सदी के कलाकार अस्पष्ट और अमूर्त आकृतियाँ बनाने के लिए जैविक घुमावदार रेखाओं का उपयोग करते हैं। उदाहरण के लिए, जोआन मिरो क्यूट, हलकों, घुमावदार रेखाओं और रंग की सपाट योजनाओं का उपयोग करके चित्र बनाते हैं। मिरो क्यूट के काम में इन पंक्तियों की मुख्य विशेषता यह है कि वह चाहते थे कि वे बहुविध हों - कई अलग-अलग चीजों का प्रतिनिधित्व करने में सक्षम। वे शरीर के कुछ हिस्सों, ब्रह्मांड में सितारों या सूक्ष्म कोशिकाओं का हिस्सा हो सकते हैं।

सुझाव दिया लाइनों और घटता

कलाकार हमेशा एक घुमावदार रेखा को स्पष्ट रूप से आकर्षित या चित्रित नहीं करते हैं। इसके बजाय, वे उन्हें सुझाव देते हैं, या तो आकार की व्यवस्था करके या रचना के अन्य भागों को इंगित करने के लिए आंकड़ों का उपयोग करके। उदाहरण के लिए, जैकोपो पोंटॉर्मो ने अपनी पेंटिंग "क्रॉस से डिपोजिशन" में, यीशु के मृत शरीर की केंद्रीय छवि और वर्जिन मैरी के बहिष्कृत हाथ के चारों ओर एक अपकेंद्रित्र बनाने के लिए आंकड़े और अंगों की व्यवस्था की। सुझाए गए घुमावदार रेखा को क्राइस्ट और मैरी के बीच शून्य के चारों ओर बनाया गया था, जिसका अर्थ था कि उस समय का तनाव और उथल-पुथल जो पोन्टोर्मो ने चित्रित किया था।